ایران فان

اخبار Archives - صفحه 3 از 529 - ایران فان

توضیحات
---
  • تاریخ : ۲۳ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 3 views

به گزارش مجله فیلم

به تازگی و طبق جدیدترین اخبار سینمای ایران مشخص شده که تدوین فیلم سینمایی «رحمان ۱۴۰۰» ساخته‌ی منوچهر هادی به پایان رسیده است. تدوین این فیلم برعهده موحد شادرو بوده است. این فیلم به زودی وارد مرحله صداگذاری خواهد شد. تهیه کنندگی این فیلم سینمایی برعهده علی سرتیپی و فیلمنامه آن از بابک کایدان بوده است. بنابر اعلام روابط عمومی فیلم، اولین نمایش فیلم سینمایی «رحمان ۱۴۰۰» در سی و هفتمین دوره جشنواره فجر خواهد بود. شما در ادامه می‌توانید تصویری از مراحل دورخوانی فیلمنامه‌ی «رحمان ۱۴۰۰» را که توسط روابط عمومی فیلم منتشر شده است ببینید.

رحمان ۱۴۰۰

فیلم سینمایی «رحمان ۱۴۰۰» به کارگردانی منوچهر هادی با بازی مهران مدیری، محمدرضا گلزار، سعید آقاخانی، یکتا ناصر، بهرام افشاری و ساره بیات ساخته شده است. منوچهر هادی پیش از این فیلم‌هایی مانند «آینه بغل» و سریال‌هایی مانند «عاشقانه» را ساخته است. مهران مدیری که سابقه به نسبت طولانی در ساخت مجموعه‌های طنز دارد، پیش از این در فیلم‌هایی مانند «توکیو بدون توقف» و «دایره زنگی» بازی کرده است. طبق اخبار مهران مدیری به زودی یک سریال برای شبکه نمایش خانگی خواهد ساخت. محمدرضا گلزار نیز پیش از این با بازی در فیلم «آینه بغل» و سریال «عاشقانه» با منوچهر هادی همکاری کرده است. گلزار مدتی است که وظیفه اجرای برنامه تلویزیونی «برنده باش» را برعهده دارد.

سعید آقاخانی، دیگر بازیگر «رحمان ۱۴۰۰» سابقه بازی در فیلم‌هایی مانند «کامیون»، «آباجان» و «من دیه‌گو مارادونا هستم» حضور داشته است. او همچنین به تازگی به عنوان یکی از بازیگران فیلم سینمایی «قسم» به کارگردانی محسن تنابنده معرفی شده است. یکتا ناصر نیز پیش از این با بازی در فیلم «آینه بغل» با منوچهر هادی همکاری کرده است. ساره بیات، دیگر بازیگر این فیلم سینمایی، در سریال «عاشقانه» جلوی دوربین منوچهر هادی قرار گرفته است.



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

تدوین فیلم سینمایی رحمان 1400 به پایان رسید

The post مجله خبری : تدوین فیلم سینمایی رحمان 1400 به پایان رسید appeared first on فیلم.

  • تاریخ : ۲۳ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 2 views

به گزارش مجله فیلم

به تازگی و طبق جدیدترین اخبار سینمای ایران، تاریخ اکران فیلم سینمایی «بی نامی» به کارگردانی علیرضا صمدی و تهیه کنندگی مجید رضابالا مشخص شده است. این فیلم سینمایی از تاریخ ۲۰ آذر اکران خواهد شد. به گزارش روابط عمومی فیلم، همزمان با ثبت قرارداد اکران این فیلم سینمایی در سرگروه ایران، برنامه‌ریزی تبلیغاتی «بی نامی» آغاز شده است و به زودی از تیزر و موارد تبلیغاتی آن رونمایی خواهد شد. «بی نامی» اولین فیلم بلند علیرضا صمدی به عنوان کارگردان است. این فیلم سینمایی در فضایی اجتماعی ساخته شده است. خلاصه داستان فیلم سینمایی «بی نامی» به شرح زیر است:

چند روز مانده به تولد چهل سالگى امير اتفاقاتى او را وارد بحران بزرگى مى‌كند؛ بحرانى كه او را به جستجو وا مى‌دارد.

در فیلم سینمایی «بی نامی» به کارگردانی علیرضا صمدی، افرادی مانند باران کوثری، حسن معجونی، پوریا رحیمی سام، هوشنگ قوانلو، شهروز دل افکار، مهتاب ثروتی، علی باقری، رضا افشار و محمود نظرعلیان جلوی دوربین رفته‌اند. باران کوثری هم‌اکنون فیلم سینمایی «عرق سرد» ساخته‌ی سهیل بیرقی را روی پرده دارد. حسن معجونی که بیشتر در زمینه تئاتر فعال است، مدتی پیش فیلم سینمایی «خوک» ساخته‌ی مانی حقیقی را روی پرده داشت.



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

تاریخ اکران فیلم سینمایی بی نامی مشخص شد

The post مجله خبری : تاریخ اکران فیلم سینمایی بی نامی مشخص شد appeared first on فیلم.

  • تاریخ : ۲۳ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 2 views

به گزارش مجله فیلم

در جدیدترین اخبار سینما و تلویزیون، شبکه نت فلیکس با انتشار تیزری تاریخ انتشار فصل سوم و پایانی سریال A Series of Unfortunate Events (مجموعه اتفاقات ناگوار) را تایید و اعلام کرده است. در این تیزر کوتاه شاهد هیچ تصویر رسمی از اتفاقات فصل سوم این سریال نیستیم و در طول آن دو شخصیت کنت الاف با بازی نیل پاتریک هریس و لمونی اسنیکت با بازی پاتریک واربرتون را در حال صحبت در مورد فصل سوم و پایانی این سریال مشاهده می‌کنیم و در طول آن تصاویری از اتفاقات فصل اول و دوم سریال A Series of Unfortunate Events نیز نمایش داده می‌شود. در پایان این تیزر، شبکه Netflix اعلام کرد که فصل سوم و پایانی این سریال در تاریخ ۱ ژانویه ۲۰۱۹ (۱۱ دی امسال) منتشر خواهد شد. شما در ادامه می‌توانید این تیزر کوتاه را تماشا کنید:

دانلود از آپارات

سریال A Series of Unfortunate Events براساس رمان‌های ۱۳ جلدی به همین نام اثر دنیل هندلر ملقب به لمونی اسنیکت، تولید و ساخته می‌شود. فصل پایانی آن براساس چهار کتاب آخر آن که عبارت‌اند از کتاب The Slippery Slope (آبشار یخ‌زده)، کتاب The Grim Grotto (غار غم‌انگیز)، کتاب The Penultimate Peril (خطر ماقبل آخر) و کتاب The End (پایان)، تولید شده است؛ اتفاقات هر کتاب در دو قسمت روایت می‌شود. بدین ترتیب، فصل سوم این سریال در ۸ قسمت تولید شده است. مدتی پیش شبکه نتفلیکس اولین تصاویر رسمی فصل پایانی سریال A Series of Unfortunate Events را منتشر کرده بود.

نیل پاتریک هریس در نقش کنت الاف، پاتریک واربرتون در نقش لمونی اسنیکت، کی. تاد فریمن در نقش آقای پو، مالینا وایزمن در نقش ویولت بودلر، لوئیس هینس در نقش کلاوس بودلر، پریسلی اسمیت در نقش سانی بودلر، لوسی پانچ در نقش ازمه اسکولار و آلیسون ویلیامز در نقش کیت اسنیکت، از جمله بازیگرانی هستند که در فصل سوم سریال A Series of Unfortunate Events حضور دارند و به ایفای نقش پرداخته‌اند.



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

تاریخ انتشار فصل سوم سریال A Series of Unfortunate Events اعلام شد

The post مجله خبری : تاریخ انتشار فصل سوم سریال A Series of Unfortunate Events اعلام شد appeared first on فیلم.

  • تاریخ : ۲۳ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 3 views

به گزارش مجله فیلم

در جدیدترین اخبار سینما و تلویزیون، کمپانی فاکس قرن بیستم (20th Century Fox) به‌تازگی یک تریلر جدید از یکی از جدیدترین آثار علمی و تخیلی خود یعنی فیلم Alita: Battle Angel (آلیتا: فرشته جنگ) منتشر کرده است. شما ممکن است با تماشای این تریلر بیشتر از هر چیزی تصور کنید که این فیلم، یک اثر جدید دیگر با کارگردانی جیمز کامرون است؛ هر چند که او تنها وظیفه تهیه کنندگی را در تیم تولید این پروژه داشت. اگر بخواهیم منصفانه صحبت کنیم، جیمز کامرون این فیلم را بیش از یک دهه پیش، تقریبا کارگردانی کرده است و مدام این اثر را با یک داستان اختصاصی دیگر به نام آواتار می‌سنجید و قصد داشت بداند که کدام یکی از آنها به عنوان پروژه بعدی‌اش جالب‌تر و بهتر خواهد بود. البته که ما می‌دانیم که کامرون در نهایت پروژه تولید سری فیلم Avatar (آواتار) را جای پروژه دیگر انتخاب کرد اما حالا هم فیلم آلیتا: فرشته جنگ ساخته شده و مسیر خود را زیر نظر جیمز کامرون و راهنمایی‌های او طی کرد. البته جیمز کامرون در این مسیر تنها نبود بلکه رابرت رودریگز، کارگردان فیلم Sin City (شهر گناه)، به عنوان کارگردان این اثر هم تاثیر بسیار زیادی در روند تولید داشت.

داستان این فیلم براساس سری رمان‌های گرافیکی به نام آلیتا فرشته جنگ (Battle Angel Alita) است. این سری رمان توسط یوکیتو کیشیرو نوشته شده است. داستان و اتفاقات این فیلم در قرن ۲۶ جریان دارد و حول محور یک دختر سایبورگی می‌چرخد که دچار فراموشی شده است. او توسط یک دکتر، از یک آشغال‌دانی و اوراقی نجات پیدا کرد. آلیتا توسط همین دکتر بازسازی شد و درون مسیری قرار گرفت که در طی آن، به شکار جنایتکاران فاسد و شرور می‌رفت. همانطور که در این تریلر هم نشان داده شده، بدون شک می‌توان گفت که جلوه‌های ویژه‌ی این فیلم به طرز عجیبی تاثیرگذار است. این فیلم که در ابتدا قرار بود در تاریخ ۲۱ دسامبر ۲۰۱۸ (۳۰ آذر ماه ۱۳۹۷) اکران شود، اکنون با حدود دو ماه تأخیر، قرار است در تاریخ ۱۴ فوریه ۲۰۱۹ (۲۵ بهمن ماه ۱۳۹۷) روی پرده‌ سینما برود.

همانطور که بالاتر هم به این موضوع اشاره شد، با دیدن این تریلر جدید و زیبا، ما کاملا می‌توانیم حضور و تاثیری را که کامرون روی روند داستانی، تولید و عناصر فیلم داشته حس کنیم. همچنین می‌توان گفت که این تریلر بسیار زیباتر و بهتر از تریلرهای قبلی است. رزا سلزار، کریستف والتس، ماهرشالا علی، اد اسکرین، لانا کاندر، میشل رودریگز، جکی ارل هیلی، ایزا گونزالس، کین جانسون، جرج لندبورگ جونیور و مارکو زارور، از جمله بازیگرانی هستند که در فیلم Alita: Battle Angel حضور دارند و به ایفای نقش پرداخته‌اند.

همچنین خلاصه داستان رسمی‌ای از این اثر منتشر شده که به شرح زیر است:

فیلم Alita: Battle Angel با کمک فیلمسازان خلاق و بااستعدادی همچون جیمز کامرون و رابرت رودریگز ساخته شده است؛ یک ماجراجویی خاص و حماسی درباره امید و قدرتمند شدن. زمانی که آلیتا (با بازی رزا سلزار) به هوش می‌آید و متوجه می‌شود که در آن آینده‌ای که هیچ شناختی از آن ندارد، خودش را هم به یاد نمی‌آورد و خاطراتش را از دست داده، توسط فردی به نام ایدو (کریستوفر والتز) تحت حمایت و پشتیبانی قرار گرفت. ایدو یک دکتر با محبت و خوش قلب به حساب می‌آید که متوجه شد درون این پوسته سایبورگی رها شده، قلب و روح یک زن جوان با یک گذشته‌ی فوق‌العاده قرار دارد. همانطور که آلیتا یاد می‌گرفت که چگونه زندگی جدید خود را سپری کند و در خیابان‌های ترسناک شهر آیرون سیتی نجات یابد، ایدو هم تلاش می‌کرد تا او را از تاریخ اسرار‌آمیزش حفظ کند. با این حال، دوست خیابانی و باهوش آلیتا به نام هیوگو (با بازی کین جانسون) به جای کمک کردن، تصمیم گرفت که دلیلی برای بازگرداندن خاطرات او باشد. تنها همین زمان بود که نیروهای فاسد و مرگباری که شهر را اداره می‌کردند به وجود آلیتا پی بردند و به سراغ او رفتند. همینجا بود که آلیتا، سرنخی مرتبط با گذشته‌اش پیدا کرد؛ او توانایی‌های مبارزه‌ای منحصر به فردی داشت که حتی قدرتمندترین افراد هم نمی‌توانستند او را متوقف یا کنترل کنند. اگر او بتواند از چنگ آنها در امان بماند، می‌تواند کلیدی برای نجات دادن دوستان، خانواده و دنیای که عاشق آن شد، باشد.

دانلود از آپارات



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

جدیدترین تریلر فیلم Alita: Battle Angel منتشر شد

The post مجله خبری : جدیدترین تریلر فیلم Alita: Battle Angel منتشر شد appeared first on فیلم.

  • تاریخ : ۲۳ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 3 views

به گزارش مجله فیلم

پخش برنامه تلویزیونی «خندوانه» به دلیل فرا رسیدن ماه‌های محرم و صفر متوقف شده بود. مدتی پیش اعلام شد که این برنامه تلویزیونی از هفته جاری روی آنتن خواهد رفت. حال به تازگی و طبق جدیدترین اخبار سینما و تلویزیون ایران؛ اطلاعات تازه‌ای مانند تاریخ دقیق آغاز فصل جدید «خندوانه» و مسابقات این فصل برنامه مشخص شده است. روابط عمومی این برنامه تلویزیونی زمان آغاز مجدد این برنامه را ۳۰ آذر اعلام کرده است. فصل دوم برنامه «قاچ» نیز از سوم آذر ماه آغاز خواهد شد. فصل سوم برنامه «خندوانه» در سه روز پایانی هفته یعنی چهارشنبه، پنجشنبه و جمعه روی آنتن خواهد رفت. فصل دوم برنامه «قاچ» نیز از شنبه تا سه‌شنبه پخش خواهد شد.

سید علی احمدی تهیه کننده دو برنامه «قاچ» و «خندوانه» درباره فصل جدید این دوبرنامه تلویزیونی به شرح زیر صحبت کرد:

خندوانه مانند قبل ساختار خود را حفظ خواهد کرد و میزبان افراد سرشناس در هر حوزه خواهد بود. علاوه بر این، لیگ «ادابازی» هم در این فصل از خندوانه برگزار می‌شود. در این فصل از برنامه «قاچ» نیز، علاوه بر حضور رامبد جوان، جناب‌ خان و نيما شعبان‌نژاد، شاهد استندآپ کردن برگزیدگان دو مسابقه خنداننده‌شو هستیم. همچنين بخش «بدانگاه» كه فرصتى براى انتقال مفاهيم علمى و تجربى در حوزه‌هاى مختلف و موجب ارتقاى سطح زندگى است، به هر دو برنامه اضافه خواهد شد.

سید علی احمدی در ادامه اضافه درباره برگزاری تئاتر کمدی گفت:

تیم خندوانه چند ماه تلاش کرد تا متن‌ها و اجراهای قوی‌ای را برای «خندوانه» تدارک ببیند اما متاسفانه متون و اجراهاى قابل قبول اين بخش، تعداد زیادی ندارند. بنابراین تصمیم بر آن شد که تلاش‌ها برای دریافت متون قابل قبول ادامه داشته باشد تا بتوان رویداد تئاتر کمدی را در فصل هفتم خندوانه که سال آینده ضبط می‌شود، برگزار کرد.

برنامه تلویزیونیِ گفت و گو محور «خندوانه» با اجرای رامبد جوان یا هدف تزریق شادی و لبخند به جامعه روی آنتن می‌رود. در طول پخش این برنامه در سال‌های اخیر، مسابقات مختلفی در این برنامه برگذار شده‌اند. برای نمونه می‌توان به مسابقات استندآپ کمدی با نام «خنداننده شو» و مسابقات پانتومیم با نام «ادابازی» اشاره کرد. در برخی از قسمت‌های این برنامه نیز رامبد جوان با افراد سرشناس از حوزه‌های مختلف گفت و گو می‌کند.



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

جزییات تازه‌ای از فصل جدید برنامه خندوانه منتشر شد

The post مجله خبری : جزییات تازه‌ای از فصل جدید برنامه خندوانه منتشر شد appeared first on فیلم.

  • تاریخ : ۲۳ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 3 views

به گزارش مجله فیلم

ماه گذشته خبری منتشر شد مبنی بر اینکه پدرو پاسکال، بازیگر سریال Game of Thrones (بازی تاج و تخت) و سریال Narcos (نارکس)، احتمالا نقش اصلی سریال Star Wars (جنگ ستارگان) را بازی خواهد کرد. حال در جدیدترین اخبار سینما و تلویزیون، این بازیگر نقش اصلی این سریال لایو اکشن مورد انتظار را بازی خواهد کرد. طبق خبری که وب‌سایت ورایتی منتشر کرده، پدرو پاسکال قرار است نقش اصلی سریال The Mandalorian (ماندالوریان‌) را بازی کند. منابع نزدیک به وب‌سایت ورایتی گزارش داده‌اند که پاسکال در حال انجام مذاکرات نهایی با لوکاس فیلم برای حضور در این سریال است و پس از دریافت پیشنهاد رسمی، او قرار است نقش اصلی آن را سرانجام بازی کند.

جان فاورو با سابقه کارگردانی دو قسمت اول فیلم Iron Man (آیرون من) و فیلم The Jungle Book (کتاب جنگل)، وظیفه ساخت سریال The Mandalorian را بر عهده دارد. اتفاقات اولین سریال Star Wars قرار است پس از سقوط امپراطوری در فیلم Return of the Jedi (بازگشت جدای) و پیش از ظهور گروه فرقه اول (First Order) در فیلم Star Wars: The Force Awakens جریان داشته باشد. دیو فیلونی، تایکا وایتیتی، دبورا چو، ریک فامویوا و برایس دالاس هاوارد وظیفه کارگردانی قسمت‌های فصل اول سریال The Mandalorian را بر عهده خواهند داشت. با توجه به سابقه درخشان پاسکال در دنیای تلویزیون، به نظر می‌رسد که انتخاب او برای نقش اصلی این سریال، انتخاب هوشمندانه‌ای باشد. 

سریال The Mandalorian قرار است در ۱۰ قسمت تولید و از سرویس استریم دیزنی پلاس منتشر شود؛ این سرویس در اواخر سال ۲۰۱۹ آغاز به کار می‌کند. هنوز تاریخی برای انتشار این سریال اعلام نشده است. با این حال این سریال تنها سریال دنیای جنگ ستارگان نیست که در دست ساخت است. هفته گذشته، باب ایگر، رئیس و مدیرعامل کمپانی والت دیزنی، از ساخت سریال پیش درآمد فیلم Rogue One: A Star Wars Story (روگ وان: داستانی از جنگ ستارگان) خبر داد. تمرکز این سریال روی شخصیت کاسین آندور با بازی و بازگشت دیگو لونا، خواهد بود. این سریال پیش درآمد، یک سریال جاسوسی، دلهره آور و هیجان انگیز خواهد بود که تمرکز آن روی ماموریت‌های جاسوسی بسیار خطرناک برای بازگرداندن امید به کهکشان است که سال‌ها است که امپراطوری سراسر آن را فرا گرفته و شورشیان در حال مبارزه با آن هستند.



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

پدرو پاسکال نقش اصلی سریال The Mandalorian را بازی می‌کند

The post مجله خبری : پدرو پاسکال نقش اصلی سریال The Mandalorian را بازی می‌کند appeared first on فیلم.

  • تاریخ : ۲۲ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 4 views

به گزارش مجله فیلم

انیمیشن The Grinch یا در زبان فارسی گرینچ یکی از جدیدترین آثار درام، فانتزی، کمدی، انیمیشن، خانوادگی و موزیکال کمپانی یونیورسال پیکچرز (Universal Pictures) است که به‌دست اسکات موژر و یارو چنی ساخته شده است. در انیمیشن گرینچ، بازیگران و هنرمندان بااستعداد و محبوبی همچون بندیکت کامبربچ صداپیشه شخصیت گرینچ، کامرون سیلی صداپیشه شخصیت سیندی لو هو، راشیدا جونز صداپیشه نقش دانا لو هو، کنان تامپسون صداپیشه شخصیت بریکلباوم، آنجلا لنسربری صداپیشه شخصیت شهردار مک‌گرکل، تریستن اوهاره صداپیشه شخصیت گروپرت، رامون همیلتون صداپیشه شخصیت اکسل، سم لاوگنینو صداپیشه شخصیت اوزی، اسکارلت استیوز صداپیشه شخصیت ایزی و فارل ویلیامز صداپیشه شخصیت راوی و چند تن دیگر حضور داشته و به ایفای نقش پرداخته‌اند.

انیمیشن گرینچ تا به امروز امتیاز ۵۰ را از بین ۲۹ نقد فیلم و سریال که در سایت متاکریتیک قرار گرفته، به دست آورده است. این اثر برای اکران در سینماهای سرتاسر ایالات متحده، در تاریخ ۹ نوامبر ۲۰۱۸ (۱۸ آبان ۱۳۹۷) برنامه‌ریزی شده بود. انیمیشن The Grinch براساس رمان چگونه گرینچ کریسمس را دزدید (How the Grinch Stole Christmas) اثر دکتر سوس (Dr. Seuss) تولید و ساخته شده است. مایکل لزیر نیز کار نوشتن فیلمنامه این انیمیشن را بر عهده داشته است. در ابتدا قرار بر این بود که در کنار یارو چنی، پیتر کندل لند هم وظیفه کارگردانی این انیمیشن را بر عهده داشته باشد اما در سال ۲۰۱۸ اعلام شد اسکات موژر (در ابتدا نقش تهیه کننده پروژه را بر عهده داشت) قرار است جایگزین پیتر کندل لند شود و وظیفه کارگردانی را در کنار یارو چنی بر عهده داشته باشد.

از آنجا که چند وقتی است که از اکران عمومی انیمیشن The Grinch در سینماهای ایالات متحده می‌گذرد، سایت‌های بین‌المللی معتبر و محبوب در زمینه نقد انیمیشن و سریال، نقد و امتیاز‌های خود را برای این اثر منتشر کرده‌اند. در ادامه مروری بر نقد انیمیشن The Grinch از دید سایت‌های معتبر دنیا خواهیم داشت؛ اما پیش از آن می‌توانید خلاصه‌ی رسمی‌ داستان این انیمیشن را که منتشر شده هم بخوانید:

شخصیت گرینچ (با صداپیشگی بندیکت کامبربچ) در یک غار که در Mt. Crumpet قرار دارد، کاملا تنها به همراه سگ وفادار خود به نام مکس زندگی می‌کند. طولی نمی‌کشد که این غار، با اختراعات و ابتکارهای مختلف که برای برطرف نیازهای گرینچ ساخته شده‌اند، پر می‌شود. داستان دیگر به جایی می‌رسد که گرینچ به دیدن همسایه‌های خود در شهر Who-ville می‌رود؛ زیرا دیگر غذاهایش به اتمام رسیده است. هر ساله و در ایام کریسمس، آنها تنهایی پر از آرامش گرینچ را با جشن‌های بسیار بزرگ، روشن و به‌شدت پر سر و صدای خود خراب می‌کنند. زمانی که اعضای خانواده هو اعلام می‌کنند که قصد دارند امسال مراسم کریسمس خود را سه برابر بزرگتر از سال‌های پیش برگزار کنند، گرینچ متوجه شد که او تنها یک راه دارد تا در آن زمان کمی آرامش و سکوت به دست بیاورد و آن هم چیزی نبود جز: دزدیدن کریسمس. گرینچ برای اینکه بتواند این کار را انجام دهد تصمیم گرفت که در روز کریسمس، خود را به شکل بابانوئل دربیاورد. او حتی تا جایی پیش رفت که یک گوزن شمالی خسته و بی‌حال هم گیر انداخت تا او سورتمه‌اش را بکشد. در همین حال، دختر جوانی به نام سیندی لو هو در شهر Who-ville با دوستان خود سرشار از ذوق و شوق مراسم کریسمس بود و تصمیم گرفته بود که در این روز، بابانوئل را به تله بیندازد تا از او به خاطر کمک‌هایی که به مادر تنها و سخت‌کوشش می‌کرد، تشکر کند. با این حال، همینطور که کریسمس نزدیک می‌شد، احتمال این وجود داشت که نقشه‌ی خوب و دوست‌داشتنی سیندی با برنامه شیطانی گرینچ تداخل پیدا کند. آیا سیندی در نهایت می‌تواند بابانوئل را ملاقات کند؟ آیا گرینچ می‌تواند یک بار برای همیشه جشن و سرور کریسمسی را خاموش کند؟

The Grinch

حال بیایید با هم نگاهی به نقدهای منتشر شده از انیمیشن The Grinch بیندازیم:

رابی کالین | تلگراف

۸۰ از ۱۰۰

اگه بهترین انیمیشن را تغذیه‌ای برای روح و روان در نظر بگیریم، داستان این انیمیشن دوست داشتنی را که از کتاب دکتر سوس اقتباس شده معادل معنوی یک صبحانه پر از شکلات خوشمزه در نظر بگیرید؛ نمی‌توانید آن را تمیز بخورید، اما نمی‌توانید در برابر مزه خوب آن مقاومت کنید.

پت پادوا | واشینگتون پست

۷۵ از ۱۰۰

با توجه به اینکه در انیمیشن The Grinch شخصیت انیمیشنی بسیار جذابی وجود دارد و مسیر هنر متفکرانه‌ای در آن به کار رفته است، می‌توان گفت که این اثر پیشرفت بسیار زیادی نسبت به لایو اکشن ران هاوارد که براساس همین داستان ساخته شده، کرده است و یک نسخه خیلی بهتر نسبت به آن به حساب می‌آید.

اوون گلیبرمن | ورایتی

۷۰ از ۱۰۰

خطاب به افرادی که با داستان How the Grinch Stole Christmas بزرگ شدند باید گفت که این اثر، جایگزین آن نسخه نخواهد شد. با این حال می‌توان گفت که فیلم گرینچ یک اثر زیرکانه و پرمحبت به حساب می‌آید؛ به طوری که با احضار و بیدار کردن یک احساس آشنا، می‌تواند توجه تعداد زیادی از کودکان امروز و حتی بزرگسالان زیادی را به خود جلب کند.

کلینت گیج | آی جی ان

۶۳ از ۱۰۰

فیلم The Grinch دکتر سوس، یک اثر سرگرم کننده و زیبای مناسبتی برای تعطیلات است. این فیلم با داستان خود، قصه کلاسیک را برای مخاطبان و بینندگان به روز کرده است. با این حال، این به‌روزرسانی کمی دستانِ به‌یادماندنی‌ترین شخصیت‌های داستان دکتر سوس را بسته و جهت این داستان ۳۰ صفحه‌ای کودکانه را کمی تغییر داده است.

The Grinch

ریچارد روپر | شیکاگو سان تایمز

۵۰ از ۱۰۰

با دیدن این اثر، شاید شما گاه گاه به خنده بیفتید و حتی گاهی اوقات از شدت خنده اشک هم بریزید اما این فیلم، آن گرینچی نیست که شما بخواهید هر سال در زمان تعطیلات آن را تماشا کنید.

کیت تیلور | گلوب اند میل (تورنتو)

۵۰ از ۱۰۰

یک نقد، تنها چند کلمه نیاز دارد تا فیلم گرینچ را توصیف کند: نسخه‌ی اولیه‌ی این فیلم واقعا بد و فوق‌العاده خسته کننده بود.

فرانک لووس | فیلم ژورنال اینترنشنال

۳۸ از ۱۰۰

سازندگان این اثر معتقد هستند که در پایان داستان، صحنه‌های احساسی بهتری را نسبت به داستانی که دکتر سوس خلق کرده، ساخته‌اند. آنها در روند انجام این کار، شخصیت گرینچ را رقت‌انگیز و عملا پست به تصویر کشیده‌اند.

کیث واتسون | مجله اسلنت

۲۵ از ۱۰۰

دید این اثر سینمایی نسبت به کریسمس خیلی بی‌روح و بی‌مزه است. تصور و فکر کردن به اینکه چرا اصلا گرینچ باید انقدر به خودش زحمت بدهد تا کریسمس را بدزدد، خیلی سخت و دشوار است.

همچنین در پایان و به‌عنوان جمع‌بندی باید گفت که انیمیشن The Grinch نمره‌هایی کسب کرده که باعث می‌شوند بتوانیم آن را تجربه‌ای نه‌چندان جالب و جذاب بدانیم. به‌علاوه به نظر می‌رسد که با انیمیشن نسبتا ضعیفی رو‌به‌رو هستیم که به احتمال زیاد جمع کثیری از طرفداران آثار سینمایی و بینندگان اینگونه کارها، از آن ناراضی خواهند بود. به هر حال اگر با مطالعه قسمت مقدمه این پست، حس می‌کنید که این اثر مطابق با سلیقه شما است، پس ما هم تماشای آن را به شما کاربران خوب زومجی پیشنهاد می‌کنیم.

THE GRINCH



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

واکنش منتقدان به انیمیشن The Grinch – گرینچ

The post مجله خبری : واکنش منتقدان به انیمیشن The Grinch – گرینچ appeared first on فیلم.

  • تاریخ : ۲۲ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 2 views

به گزارش مجله فیلم

گزارش باکس آفیس این هفته را با انیمیشن «گرینچ» (The Grinch)، جدیدترین محصولِ استودیوی ایلومینیشن شروع می‌کنیم که در جریان سه روز افتتاحیه‌اش در آمریکای شمالی، به رقم معرکه‌ی ۶۶ میلیون دلار (و افتتاحیه‌ی جهانی ۷۸ میلیون و ۷۰۰ هزار دلار) دست پیدا کرد؛ این رقم به این معنی است که «گرینچ» در جریان سه روز اول اکرانش، ۳/۵۲ برابر فروشِ نخستین روز افتتاحیه‌اش فروخته است و فقط ۳/۳۳ درصد از این افتتاحیه متعلق به پیش‌نمایش‌های روز پنج‌شنبه است. در مقایسه، «زندگی مخفی حیوانات خانگی» (۵ میلیون/۳۸ میلیون/۱۰۴ میلیون) و «مینیون‌ها» (۶ میلیون/۴۶ میلیون/۱۱۵ میلیون)، ۵ درصد از درآمدِ افتتاحیه‌شان را از پیش‌نمایش‌ِ پنجشنبه به دست آوردند و ضریبِ فروش آخرهفته‌شان هم حدود ۲/۶ برابرِ فروش نخسین روزشان بود. این افتتاحیه نشان از قدرتِ برند ایلومینیشن دارد که حتی افتتاحیه‌ی ۶۶ میلیون دلاری‌شان که بزرگ‌ترین افتتاخیه‌ی یک فیلم کریسمسی حساب می‌شود، در بین ضعیف‌ترین افتتاحیه‌های کارنامه‌شان قرار می‌گیرد. افتتاحیه‌ی «گرینج» در زمینه‌ی بیشترینِ بلیت‌های فروخته شده، در کنار «من نفرت‌انگیز» (۵۶/۴ میلیون دلار) و بالاتر از «هاپ» (۳۷ و نیم میلیون دلار) و «آواز بخوان» (۳۵/۵ میلیون دلار)، از آخر در جایگاه سوم ضعیف‌ترین افتتاحیه‌های استودیو قرار می‌گیرد. این فیلم که بندیکت کامبربچ را به عنوانِ ستاره‌ی اصلی‌اش دارد، نه تنها از حال و هوای کریسمسی‌اش که مناسب این فصل است برای جذب مشتری بهره برده است، بلکه عدم وجود نسبی انیمیشن‌های بزرگ از زمان «هتل ترانسلوانیا ۳» از ماه جولای تاکنون هم به نفعش تمام شده است. با اینکه فیلم نقدهای خیلی تحسین‌برانگیزی دریافت نکرد، اما ایراداتی که بهش گرفته شده آن‌قدرها بد هم نبوده‌اند و توصیفاتِ نقدها به طوری است که بتوان این فیلم را به عنوان سرگرمی خوبی برای کودکان در نظر گرفت. همچنین اینکه این فیلم اقتباسی از روی کتابِ پرطرفدار و مشهورِ «گرینچ چگونه کریسمس را دزدید» است هم به تبلیغاتِ راحت‌تر آن کمک کرده است. اگرچه ایلومینیشن با «من نفرت‌انگیز»، «آواز بخوان» و «زندگی مخفی حیوانات خانگی» ثابت کرده که می‌تواند آی‌پی‌های اورجینال را به پول‌های قلنبه‌سلنبه‌ای تبدیل کند و اینکه این استودیو با چنین سابقه‌ای به یک آی‌پی ساده مثل «گرینچ» پناه برده است عجیب است، ولی خب پول از هر کجایی که برسد پول است. میانگینِ امتیاز A منفی که «گرینچ» از تماشاگرانش دریافت کرده به معنی اکرانِ قوی آن در جریانِ تعطیلاتِ کریسمس امسال خواهد بود.

مقالات مرتبط

«گرینچ» اما اولین اقتباس از روی این شخصیت نبوده است. حدود ۱۸ سال پیش از فیلم لایو اکشن «گرینچ چگونه کریسمس را دزدید» با بازی جیم کری گذشته است؛ فیلمی که کارش را با کسب ۵۵ میلیون دلار به عنوان افتتاحیه (جایگاه پنجمِ بهترین افتتاحیه در آن زمان) شروع کرد و به ۲۶۰ میلیون دلار فروش خانگی (پرفروش‌ترین فیلم سال ۲۰۰۰) در گیشه‌ی خانگی و ۳۴۵ میلیون دلار فروشِ جهانی از ۱۲۳ میلیون دلار بودجه دست پیدا کرد. بله، در سال ۲۰۰۰، فیلم‌ها می‌توانستند به خاطر خرج و مخارجِ کمترِ تبلیغات و درآمدزایی از شبکه‌ی خانگی، با کسبِ کمتر از سه برابرِ بودجه‌شان، بدل به موفقیت‌های بزرگی شوند. از آنجایی که استودیوی یونیورسال فقط ۷۵ میلیون دلار خرج ساخت «گرینچ» کرده است، آنها مشکلی در خصوص عدم تکرار تاریخ نخواهند داشت. معمولا فیلم‌های کریسمسی که در نوامبر اکران می‌شوند، اکرانِ بادوام‌تری دارند؛ به همین دلیل است که خیلی از فیلم‌های موفقِ کریسمسی مثل «تنها در خانه» (Home Alone)، «اِلف» (Elf)، «بابانوئل» (The Santa Clause) و غیره به جای دسامبر، در این ماه روی پرده رفته‌اند. حتی «سرود کریسمس»‌ (Charismas Carol)، فیلمِ بسیار گران‌قیمتِ رابرت زمه‌کیس (۱۳۸ میلیون دلار از ۳۰ میلیون افتتاحیه) و «قطار سریع السیر قطبی» (The Polar Express)، فیلم بسیار گران‌قیمت دیگری از زمه‌کیس (۱۶۲ میلیون دلار از ۳۰ میلیون افتتاحیه)، اکران‌های فوق‌العاده بادوامی را تجربه کردند. انیمیشن «ستاره» (The Star)، محصول سونی سال گذشته به ۴ برابرِ افتتاحیه‌ی ۹ میلیون و ۸۰۰ هزار دلاری‌اش دست پیدا کرد. اگرچه «رالف اینترنت را خراب می‌کند»‌ (Ralph Breaks the Internet) در جریان آخرهفته‌ی روز شکرگذاری به رقیب سرسختِ «گرینچ» تبدیل خواهد شد، ولی این فیلم بعد از آن تا اوجِ فصل کریسمس، اکرانِ آرامی خواد داشت. از همین رو تحلیلگرانِ فروش نهایی ۲۱۵ میلیون دلاری «گرینچ» را در خانه پیش‌بینی می‌کنند. اگر فیلم عملکردی شبیه به «هاپ»، «لوراکس» و «مینیون‌ها» داشته باشد و ۲/۸ تا ۳ برابر افتتاحیه‌اش کسب کند، فروش نهایی ۱۸۵ تا ۱۹۸ میلیون دلاری‌اش پیش‌بینی می‌شود. اما اگر این فیلم مثل «زندگی مخفی حیوانات خانگی»، ۳/۵ برابر افتتاحیه‌اش کسب کند، به ۲۳۱ میلیون دلار دست پیدا خواهد کرد. فروشِ ۴ برابری «گرینچ» هم که برای یک فیلم کریسمسی محبوب غیرممکن به نظر می‌رسید، درآمد نهایی‌اش را به ۲۶۴ میلیون دلار می‌رساند؛ رقمی که آن را در کنار «آواز بخوان» (۲۷۰ میلیون دلار) و «من نفرت‌انگیز ۳» (۲۶۴ میلیون دلار) قرار می‌دهد. «من نفرت‌انگیز» هم ۴/۴ برابر افتتاحیه‌اش فروخت که اگر این آمار در رابطه با «گرینچ» تکرار شود، آن را ۲۹۰ میلیون دلاری خواهد کرد. تمام اینها یک سری پیش‌بینی‌های محتاطانه است. چرا که پیش‌بینی واقعی عملکردِ «گرینچ» بعد از دیدنِ نحوه‌ی ایستادگی‌اش در مقابلِ «جانوران شگفت‌انگیز: جرایم گریندل‌والد» (Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald) و «رالف اینترنت را خراب می‌کند» معلوم خواهد شد. اما مورد استقبال قرار گرفتنِ «گرینچ» به عنوان یک فیلمِ آی‌پی‌محورِ کودکانه، به معنای دیده نشدنِ سه‌تا از تازه‌اکران‌های بزرگسالانه‌ی اورجینالِ این هفته بود.

thank you for your service

دومین تازه‌اکران این آخرهفته، «ارباب» (Overlord)، محصول پارامونت به ۱۰ میلیون دلار افتتاحیه دست پیدا کرد؛ رقمی که افتتاحیه‌ی ضعیفی برای این اکشنِ ترسناکِ ۳۸ میلیون دلاری که نقدهای خیلی مثبتی دریافت کرده حساب می‌شود. «ارباب» به کارگردانی جیمز اِوری که حول و حوش درگیری سربازانِ آمریکایی در جنگ جهانی دوم با نازی‌های زامبی می‌چرخد، به عنوانِ نسخه‌ی غیررسمی بازی «ولفنشتاین» معرفی شده است؛ از آنجایی که فیلم نه از آی‌پی بهره می‌برد و نه ارتباطاتش با مجموعه‌ی «کلاورفیلد» مشخص بود، ترغیب سینماروها برای دیدن آن در بازارِ حال حاضر سخت بود. دیدن فیلم بزرگِ اما مستقلی مثل «ارباب» که قرار نیست آغازگرِ مجموعه‌ای طولانی‌مدت باشد مثل یک نفس تازه را دارد. ولی مسئله این است که این فیلم هم مثل «مادر!» (mother) و «نابودی» (Annihilation)، یک موفقیت هنری اما شکست تجاری برای پارامونت است. به خاطر همین است که شاید سازندگان باید «کلاورفیلد» را به عنوان فیلم اضافه می‌کردند. «ارباب» اگرچه در فستیوالِ فنتستیک مورد استقبال قرار گرفت، ولی حقیقت این است که الان در دنیایی هستیم که کشاندنِ مردم به سینماها برای فیلم‌هایی که رویدادهای سینمایی نیستند چالش‌برانگیز است. درست مثل «سولو: داستانی از جنگ ستارگان»، این روزها تبلیغاتِ یک فیلم فقط به عنوان «یک فیلم دیگر که می‌توانید بلیتش را بخرید» کافی نیست. این روزها فیلم‌ها برای استقبال حتما باید قلابِ درگیرکننده‌ی دیگری به جز فیلم بودن داشته باشند. «ارباب» میانگین امتیازِ B را از تماشاگرانش دریافت کرده و جیمز اِوری هم هنوز هیچی نشده برای ساختِ فیلم «فلش گوردون» (Flash Gordon) برای فاکس انتخاب شده است. 

سومین تازه‌اکران این هفته اما «دختری در تارِ عنکبوت» (The Girl in the Spider’s Web)، محصول سونی و ام‌جی‌ام است؛ این فیلم به کارگردانی فد آلوارز، سازنده‌ی «نفس نکش» (Don’t Breathe)، اگرچه براساس یک برند شناخته‌شده است، ولی این برند برای کسانی که در سال ۲۰۱۱ به تماشای «دختری با خالکوبی اژدها» به کارگردانی دیوید فینچر نرفتند، برندِ جذابی نبوده است؛ «دختری با خالکوبی اژدها» از فصلِ کریسمس و سروصدای رسانه‌ای و اُسکاری‌اش استفاده کرد و بعد از افتتاحیه‌ی ۱۱ میلیون دلاری‌اش به ۱۰۳ میلیون دلار فروش خانگی و ۲۴۲ میلیون دلار فروش جهانی دست پیدا کرد که درآمد بدی برای یک تریلرِ بزرگسالانه‌ی ۲ ساعت و ۳۰ دقیقه‌ای با محوریتِ قاتل‌های سریالی نبود. اما مشکل این بود که آن فیلم با ۹۰ میلیون دلار بودجه ساخته شد. فیلم جدید که کِلر فوی را به جای رونی مارا برای بازی در نقشِ شخصیت اصلی این مجموعه جایگزین کرده است، فقط ۴۳ میلیون دلار خرج برداشته است؛ بودجه‌ی پایین در صورتی اهمیت دارد که فیلم افتتاحیه‌ی خوبی را تجربه کند. «دختری در تارِ عنکبوت» که بیش از اینکه مثل فیلم قبلی، یک تریلرِ قاتل سریالی‌محور باشد، به یک فیلم جیمز باندی/ابرقهرمانی تبدیل شده، فقط ۸ میلیون دلار به عنوان افتتاحیه کسب کرد. این فیلم باید شانس بیاورد تا از مرز ۳۰ میلیون دلار فروش خانگی عبور کند. فیلم میانگین امتیازِ B را از تماشاگرانش دریافت کرد و در حال حاضر آن‌قدر با وجود «بوهمین رپسودی» (Bohemian Rhapsody)، «ستاره‌ای متولد شده است» (A Star is Born) و غیره، فیلم‌های بزرگسالانه‌ی پرطرفدار روی پرده وجود دارد که «دختری در تارِ عنکبوت» بین آنها گم می‌شود. «دختری در تارِ عنکبوت»‌یکی دیگر از آن فیلم‌هایی است که یک استودیو، یک آی‌پی را بدون اینکه از اول علاقه‌ای به این آی‌پی وجود داشته باشد، ریبوت می‌کند. «دختری در تار عنکبوت» در ظاهرِ بی‌مووی خیلی خوبی به نظر می‌رسد که شامل یک عالمه ابرقهرمان‌بازی‌های زنانه می‌شود، اما خود فیلم بیش از اینکه یک گزینه‌ی ضروری برای تماشا برسد، از آن فیلم‌هایی است که مردم آن را در دسته‌ی «تا انتشار دی‌وی‌دی‌اش صبر می‌کنیم» قرار می‌دهند. آخرین تازه‌اکرانِ این هفته «پیشرو» (The Frontrunner)، محصول سونی است که این هفته در سینماهای نیویورک و لس آنجلس روی پرده رفت و به خاطر نقدهای ضد و نقیضش، موفق نشد تا به عنوان مدعی احتمالی اسکار، نظر رسانه‌ها را به خود جلب کند. این درام سیاسی که هیو جکمن را به عنوان ستاره‌ی اصلی‌اش دارد، ۵۶ هزار دلار از اکران در چهار سینما به دست آورد که به معنی میانگین سینما به سینمای بسیار ضعیفِ ۱۴ هزار دلار است.

thank you for your service

در زمینه‌ی فیلم‌های قدیمی جدول، از «بوهمین رپسودی» (Bohemian Rhapsody) شروع می‌کنیم که در دومین آخرهفته‌ی اکرانش، با کسب ۳۰ میلیون دلار، از مرز ۱۰۰ میلیون دلار فروشِ خانگی عبور کرد و در جایگاه دوم جدول قرار گرفت؛ افت فروشِ ۴۰ درصدی این فیلم در دومین آخرهفته‌اش بزرگ‌تر از چیزی که از افتتاحیه‌ی ۵۱ میلیون دلاری‌اش انتظار می‌رفت است. با این حال، ساخته‌ی برایان سینگر بعد از ۱۰ روزی که از اکرانش می‌گذرد، به ۱۰۰ میلیون فروش خانگی و ۱۸۵ میلیون دلار فروشِ از کشورهای خارجی از ۵۵ میلیون دلار بودجه دست پیدا کرده است؛ افتِ ۴۰ درصدی این فیلم بهتر از «بچه‌ی ناف کامپتون» (Straight Outta Campton) و افت ۵۶ درصدی از افتتاحیه‌ی ۶۰ میلیون دلاری‌اش است و چندان بدتر از «ستاره‌ای متولد شده است» و افتِ ۳۳ درصدی‌اش از افتتاحیه‌ی ۴۳ میلیون دلاری‌اش نیست. اگر «بوهمین رپسودی» عملکردی شبیه به «بچه‌ی ناف کامپتون» داشته باشد که احتمالش کم است، کماکان می‌تواند به ۱۴۵ میلیون دلار فروشِ خانگی برسد. ولی از انجایی که این فیلم مورد استقبال قرار گرفته و یکی از گزینه‌های اولِ بزرگسالان است، می‌توان فروشِ نهایی ۱۶۵ تا ۱۷۰ میلیون دلاری‌اش را هم پیش‌بینی کرد. این رقم، «بوهمین رپسودی» را به پرفروش‌ترین فیلم زندگینامه‌ای موزیکالِ تاریخ بدون احتساب نرخ تورم تبدیل می‌کند. این فیلم که با ۵۵ میلیون دلار بودجه تهیه شده، تا حالا به ۲۲۵ میلیون دلار فروش جهانی دست پیدا کرده است. «بوهمین رپسودی» این هفته ۶۳ میلیون دلار دیگر هم از ۳۵ بازارِ خارجی کسب کرد و مجموع درآمد جهانی‌اش را به رقمِ فک‌اندازِ ۲۸۵ میلیون دلار رساند. بله، این فیلم نه تنها از مرز ۳۰۰ میلیون دلار عبور خواهد کرد، بلکه شانسِ ۴۰۰ میلیونی شدن تا قبل از اتمامِ اکرانش را هم دارد. در جایگاه چهارم جدول «فندق‌شکن و چهار قلمرو» (The Nutcracker and the Four Realms)، محصول والت دیزنی را داریم که ۹ میلیون و ۵۶۵ هزار دلار دیگر در دومین آخرهفته‌ی اکرانش کسب کرد و به مجموعِ ۱۰ روزه‌ی ۳۵ میلیون و ۳۰۰ هزار دلار دست پیدا کرد. «گرینچ» بدجوری به عملکردِ این فیلم ضربه زده است و با وجود آغاز اکران «جانوران شگفت‌انگیز ۲» و «رالف اینترنت را خراب می‌کند» در جریان دو هفته‌ی آینده»، «فندق‌شکن» به شدت تحت فشار قرار خواهد گرفت. تحلیلگرانِ بهترین چیزی که می‌توانند برای این فیلم ۱۳۰ میلیون دلاری پیش‌بینی کنند، فروشِ نهایی ۶۰ میلیون دلاری‌اش در خانه است. این فیلم با کسب ۶۱/۴ میلیون دلار از کشورهای خارجی، تا حالا ۹۸ میلیون دلار از سرتاسر دنیا کسب کرده است تا به نمونه‌ی نادری از فیلمی تبدیل شود که اکثرِ پولش را خارج از آمریکای شمالی کسب کرده است. در نهایت حتی اگر «فندق‌شکن»‌ بتواند به فراتر از ۲۰۰ میلیون دلار هم دست پیدا کند، برایش کافی نخواهد بود.

در جایگاه ششم «ستاره‌ای متولد شده است» (A Star is Born) را داریم که ۸ میلیون دلار دیگر در ششمین آخرهفته‌اش به دست آورد و مجموع درآمد خانگی‌اش را به ۱۷۸ میلیون دلار رساند. دوامِ این فیلم در عین از دست دادن سینماهایش تحسین‌برانگیز است. «ستاره‌ای» تا حالا از مجموعِ درآمدِ ۱۷۴ میلیون دلاری «بزرگ‌ترین شومن» (The Greatest Showman) عبور کرده تا به سومینِ موزیکالِ لایو اکشنِ پرفروشِ سینما در ۴۴ سال گذشته تبدیل شود. اگر اتفاق غیرمنتظره‌ای نیافتد، ساخته‌ی بردلی کوپر می‌تواند به ۲۰۰ میلیون دلار فروش خانگی هم دست پیدا کرد. این فیلم که با ۳۰ میلیون دلار بودجه تهیه شده، تا حالا ۳۲۲ میلیون دلار در دنیا فروخته است تا ثابت کند موزیکال‌های لایو اکشن، بیشتر از همیشه، دینامیتِ این روزهای گیشه هستند. در جایگاه هفتم جدول کمدی «بازیچه‌ی دستِ هیچکس» (Nobody’s Fool) را داریم که با سقوط قابل‌انتظارِ ۵۲ درصدی در آخرهفته‌ی دومش روبه‌رو شد و ۶ میلیون و ۵۴۰ هزار دلار کسب کرد و به درآمدِ ۱۰ روزه‌ی ۲۴ میلیون و ۲۷۶ هزار دلار دست پیدا کرد و احتمالا کارش را با کسب ۴۰ میلیون دلار به اتمام خواهد رساند؛ این رقم خوبی برای محصولِ ۱۹ میلیون دلاری پارامونت خواهد بود. «هالووین» (Halloween) یک هزار و ۵۸تا از سینماهایش را از دست داد و ۳ میلیون و ۸۴۰ هزار دلالر کسب کرد و به مجموع ۲۴ روزه‌ی عالی ۱۵۸ میلیون و ۸۱۰ هزار دلار دست پیدا کرد. این رقم اما برای عبورِ «هالووین» از درآمد ۱۷۵ میلیون دلاری «برو بیرون» (Get Out) برای تبدیل شدن به پرفروش‌ترین فیلمِ بلام‌هوس در خانه یا درآمدِ جهانی ۲۷۸ میلیون دلاری «گسست» (Split)‌ برای بدل شدن به پرفروش‌ترین فیلم بلام‌هوس در دنیا کافی نیست. این فیلم ۱۰ میلیون دلاری تا حالا ۲۴۵ میلیون دلار در دنیا فروخته است. در جایگاه دهم «تنفری که می‌پراکنی» (The Hate U Give) را داریم که دو میلیون دلار دیگر فروخت و به مجموع خانگی ۲۶ میلیون و ۳۶۰ هزار دلار دست یافت. انیمیشن «پاکوچیک» (Smallfeet) از مرز ۸۰ میلیون درآمد خانگی و ۲۰۰ میلیون درآمد جهانی عبور کرد. «پیرمرد و تفنگ» (The Oldman and Gun) بعد از ۱۰ آخرهفته‌ای که از اکرانش می‌گذرد، ۱۰ میلیون دلاری شد. «مدرسه‌ی شبانه» (Night School) که با ۲۹ میلیون دلار بودجه تهیه شده، ۹۶ میلیون دلاری شد. بازسازی «سوسپیریا» (Suspiria) از اکران در ۲۵۷ سالن سینما، ۳۲۶ هزار دلار دیگر کسب کرد و به مجموع ۱۷ روزه‌ی یک میلیون و ۹۰۰ هزار دلار دست پیدا کرد.

Venom

اما بگذارید از «ونوم» (Venom) برایتان بگویم که ۴ میلیون و ۸۵۰ هزار دلار دیگر در آمریکای شمالی فروخت و مجموع درآمدش را به ۲۰۶ میلیون و ۲۰۰ هزار دلار رساند؛ رقمی که بیشتر از «ثور: دنیای تاریک»، «سوپرمن بازمی‌گردد» و «بتمن آغاز می‌کند» است که خیلی خوب است. ولی دستاورد اصلی «ونوم» در این هفته، شروعِ دیوانه‌وارش در بازار چین است. «ونوم» ۱۱۱ میلیون دلار در اولین آخرهفته‌ی اکرانش در چین به دست آورد. این رقم پشت سر «اونجرز: جنگ اینفینیتی» (۱۹۰ میلیون دلار)، در جایگاه دوم بهترین افتتاحیه‌‌های فیلم‌های ابرقهرمانی هالیوودی در چین قرار می‌گیرد. راستش، این افتتاحیه بیشتر از درآمد کلی «لوگان» (۱۰۶ میلیون دلار)، «بلک پنتر» (۱۰۵ میلیون دلار)، «واندر وومن» (۹۰ میلیون دلار) و «مرد عنکبوتی شگفت‌انگیز ۲» (۹۴ میلیون دلار) در بازار چین است. «ونوم» فقط باید به ۱۲۳ میلیون دلار فروش در این کشور دست پیدا کند تا با عبور از «مرد آهنی ۳»، «افراد ایکس: آپوکالیپس» و «انت‌من و وسپ»، به پرفروش‌ترین فیلم ابرقهرمانی غیراونجرزی سینما در چین تبدیل شود؛ این رقم، «ونوم» را پشت سرِ «اونجرز: جنگ اینفینیتی» (۳۵۶ میلیون دلار)، «اونجرز: دوران اولتران» (۲۴۲ میلیون دلار) و «کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی» (۱۸۰ میلیون دلار) در جایگاه چهارم پرفروش‌ترین فیلم ابرقهرمانی هالیوودی در چین جای می‌دهد. تمام پنجِ فیلم قبلی «مرد عنکبوتی» در مجموع ۲۸۹ میلیون دلار در چین فروخته‌اند. البته که وضعیتِ بلاک‌باسترهای هالیوودی در چین از ۱۶ سال گذشته که سه‌گانه‌ی سم ریمی آغاز شد تا حالا تفاوت زیادی کرده است. فروش فیلم‌های «مرد عنکبوتی» در چین به ترتیب ۴/۹ میلیون دلار (مرد عنکبوتی در سال ۲۰۰۲)، ۶/۱ میلیون دلار (مرد عنکبوتی ۲ در سال ۲۰۰۴)، ۱۸/۹ میلیون دلار (مرد عنکبوتی ۳ در سال ۲۰۰۷)، ۴۸ میلیون و ۸۰۰ هزار دلار (مرد عنکبوتی شگفت‌انگیز در سال ۲۰۱۲) و ۹۴ میلیون و ۴۰۰ هزار دلار (مرد عنکبوتی شگفت‌انگیز ۲ در سال ۲۰۱۴) بوده است. پس نه تنها «ونوم» بیشتر از تمام فیلم‌های قبلی «مرد عنکبوتی» در چین فروخته است، بلکه احتمالِ اینکه مجموعِ درآمد همه‌ی آنها را به تنهایی تکرار کند وجود دارد. راستش، سه فیلم قبلی «مرد عنکبوتی» (شگفت‌انگیز، شگفت‌انگیز ۲ و بازگشت به خانه) در مجموع حدود ۲۵۹ میلیون دلار فروخته‌اند که احتمالا بهترین نتیجه‌ای است که «ونوم» در چین به آن دست خواهد یافت. بلاک‌باسترهای هالیوودی معمولا حدود ۱/۸ تا ۲/۲۵ برابر افتتاحیه‌شان در چین کسب می‌کنند. این در حالی است که اکرانِ گسترده‌ی «ونوم» از همان ابتدا باعث شده تا فیلم در همان آخرهفته‌ی افتتاحیه، اکثرِ مخاطبانش را جذب کرده باشد.

با توجه به این دو نکته، فروش نهایی ۲۰۰ تا ۲۵۰ میلیون دلاری «ونوم» در چین پیش‌بینی می‌شود. اما اگر فیلم عملکردی شبیه به «دکتر استرنج» (۱۰۹ میلیون دلار از ۴۳ میلیون دلار افتتاحیه) داشته باشد که به‌طرز غیرمعمولی بادوام ظاهر شد، می‌تواند به ۲۸۱ میلیون دلار هم برسد. «ونوم» با ۶۷۳ و نیم میلیون دلاری که تا حالا در دنیا فروخته، آماده می‌شود تا از مرز ۷۰۰ میلیون درآمد جهانی عبور کند. اگر این فیلم دوام خوبی را در چین داشته باشد که با توجه به افتتاحیه‌اش به نظر می‌رسد که چینی‌ها دوستش داشته‌اند، درآمد حدودا ۸۰۰ میلیونی‌اش هم دور از دسترس نیست. تازه این در حالی است که «ونوم» با کسب ۱۰ میلیون دلار دیگر در آمریکای شمالی و ۳۰ میلیون دلار دیگر از کشورهای خارجی منهای چین، می‌تواند به ۶۰۲ میلیون دلار فروش جهانی بدونِ چین دست پیدا کند. این رقم به‌علاوه‌ی ۲۰۰ میلیون دلار دیگر از بازار چین، به معنی سرانجامی فراتر از ۸۰۰ میلیون دلار در دنیا خواهد بود. این رقم «ونوم» را بالاتر از فیلم‌های «مرد عنکبوتی شگفت‌انگیز» (۷۵۸ میلیون دلار و ۷۰۹ میلیون دلار)، «مرد عنکبوتی ۲» (۷۸۴ میلیون دلار) و «نگهبانان کهکشان» (۷۷۳ میلیون دلار) قرار خواهد داد. اتفاقی دیوانه‌وارتر از این هم قابل‌تصور است. چه اتفاقی؟ اگرچه «گرینچ»، «جانوران شگفت‌انگیز ۲»، «رالف اینترنت را خراب می‌کند»، «آکوآمن» و «مری پاپینز بازمی‌گردد» می‌توانند ۸۰۰ میلیونی شوند، اما این اتفاق برای هیچکدام از آنها تضمین شده نیست. بنابراین «ونوم» از لحاظ فنی می‌تواند به فیلم پرفروش‌تری در مقایسه با بلاک‌باسترهای آخر سال تبدیل شود. اگر این اتفاق بیافتد که «اگر» خیلی بزرگی هم است، آن وقت «ونوم» با پشت سر گذاشتن «ماموریت غیرممکن: فال‌اوت» (۷۹۲ میلیون دلار)، کارش را به عنوان پنجمینِ فیلمِ پرفروشِ امسال در گیشه‌ی جهانی به اتمام خواهد رساند؛ همچنین «ونوم» تقریبا بدون‌شک «ددپول ۲» (۷۳۴ میلیون دلار بدون بهره بردن از چین به خاطر درجه سنی بزرگسالانه‌اش) را پشت سر خواهد گذاشت. بله، موفقیتِ «ونوم» نشان می‌دهد که چرا فاکس در حال تجربه‌گرایی با نسخه‌ی کودکانه‌پسندِ «روزی روزگاری ددپول» (One Upon Deadpool) است. با توجه به غوغایی که «ونوم» در چین راه انداخته است، نمی‌توان سرزنششان کرد.

Shrek 2

اما شاید یکی از مهم‌ترین خبرهای باکس آفیسی هفته گذشته، اعلامِ خبر ریبوت فرانچایز «شرک» (Shrek) از سوی کمپانی کامکست و توسط استودیوی انیمیشن‌سازی دریم‌وورکس بود. وقتی کامکست که کمپانی‌های یونیورسال و فوکس فیچرز را در اختیار دارد، استودیوی دریم‌وورکس را خریداری کرد، معلوم بود که دیر یا زود فکری به حالِ پول در آوردن از «شرک» خواهد کرد. بالاخره استفاده نکردن از برندی مثل «شرک»، مثل این می‌ماند که دیزنی، لوکاس‌فیلم را بخرد و هیچ فیلم جدیدی در مجموعه‌ی «جنگ ستارگان» درست نکند. اما نکته‌ای که درباره‌ی ساخت «شرک»‌های بیشتر اهمیت دارد، استفاده از لفظ «ریبوت» است. از آنجایی که کریس ملداندری، مدیرعامل ایلومینیشن گفته که هدف آنها برگرداندنِ صداپیشگانِ قدیمی (مایک مایرز، اِدی مورفی، کامرون دیاز و آنتونیو باندراس) است، به نظر می‌رسید محتمل‌ترین اتفاقی که قرار است با ریبوت «شرک» اتفاق بیافتد نه پاک کردن همه‌چیز و از نو شروع کردن، بلکه ساختِ یک دنباله‌ی مستقیم بر فیلم‌های قبلی است؛ حرکتی که با «پارک ژوراسیک»، «جنگ ستارگان»، «هالووین» و «راکی» جواب داد، مطمئنا در رابطه با «شرک» هم جواب خواهد داد. ولی مسئله این است که در فضای فرهنگِ عامه‌ی نوستالژی‌زده‌ی این روزها، همیشه ساخت یک دنباله برای زنده کردنِ برندی قبدیمی و جلب نظر طرفدارانِ قدیمی چهارِ فیلم قبلی مجموعه، استراتژی مطمئن‌تری است. حالا که حرف از آی‌پی شد، باید گفت که «شرک» یکی از بزرگ‌ترین آی‌پی‌های دهه‌ی ۹۰ و ۲۰۰۰ است که هنوز در جریانِ چند سال گذشته ریبوت نشده است. تنها فرانچایز بزرگِ اوایلِ دهه‌ی ۲۰۰۰ «هری پاتر» بود که آن هم در حال حاضر به زندگی‌اش در قالب سری جدید «جانوران شگفت‌انگیز» ادامه می‌دهد. اگر یادتان باشد، مجموعه‌ی چهار قسمتی «شرک» هم که از ۲۰۰۱ تا ۲۰۱۰ اکران شدند، به عنوان یک ماجراجویی فانتزی شروع شد و در ادامه به یک ملودرام زناشویی خانگی تغییر شکل داد. تیم تبلیغاتِ این مجموعه اگرچه روی شوخی کردن با کلیشه‌های انیمیشن‌های دیزنی و وراجی‌های خنده‌دارِ خرِ شرک تمرکز می‌کردند، ولی هسته‌ی «شرک» یک کمدی رومانتیک بین دیوِ خوش‌قلبی با صدای مایک کایرز و پرنسس سرسختی با صدای کامرون دیاز بود. موفقیتِ «شرک» بود که درجه سنی G در بین انیمیشن‌ها را از بین برد و تقریبا همه‌ی استودیوها از جمله خودِ دریم‌وورکس را مجبور کرد تا به‌طرز سراسیمه‌ای به دنبالِ انیمیشنِ حیواناتِ سخنگوی دیوانه‌وار خودش که فرهنگ عامه را به سخره ‌می‌گیرد بگردند. مجموعه «شرک» دی‌ان‌ای انیمیشن‌سازی جریانِ اصلی هالیوود را متحول کرد.

مجموعه «شرک» شاید انقلابی‌ترین انیمیشن‌‌های تاریخ در زمینه‌ی متحول کردنِ جایگاه و اهمیتِ انیمیشن‌ها در باکس آفیس باشند

لازم به گفتن نیست که هر چهارتای آنها به موفقیت‌های غول‌آسایی تبدیل شدند. قسمت اول «شرک»، اکرانش را با ۴۲ میلیون دلار افتتاحیه شروع کرد و به ۲۶۷ میلیون دلار فروش خانگی دست پیدا کرد که به این معنی است که این فیلم ۶/۳ برابرِ افتتاحیه‌اش فروخته است؛ آماری که آن را به یکی از بادوام‌ترین بلاک‌باسترهای دنیای پسا-«تایتانیک» تبدیل می‌کند. «شرک ۲» که کارش را با ۱۰۸ میلیون دلار افتتاحیه‌ی سه روزه و ۱۲۸ میلیون دلار افتتاحیه‌ی چهار روزه شروع کرد، با دست پیدا کردنِ به ۴۴۱ میلیون دلار فروش نهایی، کماکان یکی از بادوام‌ترین فیلم‌های تاریخ است که اکرانش را با کسب فراتر از ۱۰۰ میلیون دلار شروع کرده است؛ این رقم نه تنها «شرک ۲» را در آن زمان به پرفروش‌ترین انیمیشن تاریخ تبدیل کرد، بلکه آن را پشت سر «تایتانیک» (۶۰۰ میلیون دلار) و «جنگ ستارگان» (۴۶۰ میلیون دلار)، در جایگاه سوم پرفروش‌ترینِ فیلم گیشه‌ی خانگی قرار دارد. «شرک ۳» به عنوان ضعیف‌ترین فیلم سه‌گانه، آن‌قدر ضعیف بود که عملکردِ «شرک ۴» را هم تحت تاثیر منفی‌اش قرار داد. با این حال حتی این فیلم هم کارش را با افتتاحیه‌ای رکوردشکنانه شروع کرد؛ افتتاحیه‌ی ۱۲۲ میلیون دلاری «شرک ۳» تا زمانی که «در جستجوی دوری» (۱۳۵ میلیون دلار) در سال ۲۰۱۶ از آن پیشی گرفت، بزرگ‌ترین افتتاحیه‌ در بین انیمیشن‌ها حساب می‌شد. افتتاحیه‌ی «شرک ۳» کماکان با احتساب نرخ تورم پشت سر «شگفت‌انگیزان ۲» (۱۸۴ میلیون دلار) در جایگاه دوم قرار دارد. اما «شرک ۳» به خاطر کیفیتِ هنری متوسطش و رقیب‌های سرسختی که در قالب «مرد عنکبوتی ۳»، «دزدان دریایی کاراییب ۳» و «سیزده یار اوشن» داشت، به فقط ۳۲۲ میلیون دلار فروش خانگی و ۷۹۹ میلیون دلار فروش جهانی دست پیدا کرد. سه سال بعد، قسمت چهارم خودش را به عنوان قسمتِ آخر این مجموعه معرفی کرد. فیلم چهارم که به معنای واقعی کلمه، با شرک و بستن کتابِ داستان زندگی‌اش به اتمام می‌رسد، اگرچه کمی ناموفق‌تر از فیلم‌های قبلی بود، اما نه با فاصله‌ی زیادی.

فیلم کارش را با کسب افتتاحیه‌ی ۷۰ میلیون دلار که به‌طرز شوکه‌کننده‌ای پایین شروع کرد. شروعی که شاید در ابتدا سرنوشتِ ترسناکی را برای این قسمت پیش‌بینی می‌کرد، ولی از آنجایی که «شرک ۴» در تابستان ۲۰۱۰ که به عنوان تابستانی افتضاح از لحاظ فیلم‌های خوب اکران‌شده معروف است روی پرده رفت و از آنجایی که این فیلم در زمانی در قالبِ سه‌بعدی منتشر شد که فیلم‌های سه‌بعدی حسابی روی بورس بودند، در نهایت اکرانِ بادو‌ام‌تری را در مقایسه با فیلم قبلی تجربه کرد. «شرک ۴» در آخر ۲۳۷ میلیون دلار در خانه فروخت که به معنی فروشِ ۳/۳ برابری‌اش نسبت به افتتاحیه در مقایسه با آمار ۲/۶ برابری قسمت قبل بود و البته ۷۵۲ میلیون دلار هم از سرتاسر دنیا به دست آورد. هشت سال از آن زمان گذشته است و سازندگان همان‌طور که قول داده بودند به عهدشان وفا کردند و تلاشی برای احیا کردن «شرک» نکردند. ولی با این حال آنها اسپین‌آفِ «گربه‌ی چکمه‌پوش» (Puss in Boots) را در اواخر سال ۲۰۱۱ اکران کردند که خیلی بهتر از چیزی شد که انتظار می‌رفت. آن فیلم اکرانش را با کسب ۳۴ میلیون دلار شروع کرد و بعد با تجربه‌ی یکی از کمترینِ افت فروش‌های آخرهفته‌ی دوم، ۳۳ میلیون دلار در آخرهفته‌ی دومش کسب کرد و در نهایت به ۱۴۹ میلیون فروش خانگی و ۵۵۴ میلیون فروش جهانی از ۱۳۰ میلیون دلار بودجه دست پیدا کرد و به این ترتیب، به زمان حال می‌رسیم. اگرچه بعد از افت کیفی این مجموعه بعد از قسمت دوم، هیچ‌وقت به‌طرز دیوانه‌واری منتظرِ بازگشت شرک نبوده‌ایم، ولی نمی‌توان کامکست را به خاطر به کار گرفتنِ دوباره‌ی این برند سرزنش کرد. بالاخره مجموعه «شرک» با کسب ۷۰۲ میلیون و ۲۰۰ هزار دلار به‌طور میانگین از هر قسمت، بالاتر از درآمد میانگین ۶۴۳ میلیون دلاری سری پنج قسمتی «عصر یخبندان» و پایین‌تر از درآمد ۹۲۷ میلیون دلاری هرکدام از قسمت‌های «من نفرت‌انگیز»/«مینیون‌ها»، در جایگاه دوم بهترین مجموعه‌ی انیمیشنی تاریخ در زمینه‌ی درآمدهای قسمت به قسمت قرار می‌گیرد.

مجموعه «شرک» اما شاید انقلابی‌ترین انیمیشن‌های تاریخ در زمینه‌ی متحول کردنِ جایگاه و اهمیتِ انیمیشن‌ها در باکس آفیس باشند. این مجموعه نشان داد انیمیشن‌ها هم به اندازه‌ی فانتزی‌های لایو اکشن می‌توانند به موفقیت‌های غول‌آسایی تبدیل شوند و چندین و چند دنباله داشته باشند. پس تعجبی ندارد که «شرک» در حال برگشتن است. اما سازندگان باید حواسشان باشد که همیشه ساختنِ دنباله‌ای «لوگان‌»گونه که چندین سال بعد از قسمت قبل جریان دارد یا دنباله‌ای «شگفت‌انگیزان ۲»‌گونه که بلافاصله بعد از قسمت قبلی آغاز می‌شود، چه از لحاظ هنری و چه از لحاظ تجاری، گزینه‌ی بهتری در مقایسه با یک ریبوت کامل است. اگرچه ریبوت‌هایی مثل «بتمن آغاز می‌کنند»، «کازینو رویال» و «استار ترک» موفقیت‌آمیز بودند، ولی همه‌ی آنها برندهایی هستند که داستان ریشه‌‌ای‌شان هیچ‌وقت در قالب فیلم گفته نشده بود. در حالی که قسمت اولِ «شرک» به ماجرای ریشه‌ای عاشق شدنِ شرک و فیونا می‌پرداخت؛ آن فیلم حکم داستانِ مرگ والدین بروس وین یا عموی پیتر پارکر را داشت. ریبوت کردن این مجموعه، یعنی پاک کردن تاریخ پایه‌ای این مجموعه. ریبوتِ «شرک» از صفر مثل درست کردن یک پیش‌درآمد برای «جان سخت» می‌ماند. در حالی که ما پیش‌درآمدترین داستان ممکن را در خود «جان سخت» دیده‌ایم. راستش را بخواهید می‌توانیم مطمئن باشیم استودیویی که «هالووین» و «دنیای ژوراسیک: پادشاهی سقوط کرده» را ساخته است، از اهمیتِ این موضوع آگاه است. به هر حال «شرک» جدید با همان مشکلی روبه‌رو خواهد شد که هر آی‌پی احیاشده‌ای با آن روبه‌رو می‌شود: «شرک» برندی بود که ۱۵ سال پیش به خاطر اینکه عالی بودند، به خاطر اینکه سرگرم‌کننده و هوشمندانه بودند و به خاطر اینکه نسبت به چیزی که در آن زمان در دسترس بود متفاوت بود مورد توجه قرار گرفت. ولی «شرک» جدید فقط روی ارائه‌ی همان چیزهایی که قبلا دیده‌ایم سرمایه‌گذاری خواهد بود. در حالی که دیگر خبری از تلاش دریم‌وورکس برای تبدیل شدن به رقیبی برای دیزنی با قسمت اول «شرک» هم نیست. حقیقت این است که «شرک» محصولِ استودیویی است که می‌خواست نشان بدهد که می‌تواند چیزی متفاوت‌تر و پیشرفته‌تر در مقایسه با انیمیشن‌های کلیشه‌ای دیزنی ارائه کند. اما استودیویی که کارش را با انیمیشن‌های منحصربه‌فرد شروع کرد، در طول این سال‌ها آن‌قدر کلیشه‌ای و فرمول‌زده شده است که فیلم جدید «شرک» باید خودش را از برندِ انیمیشن‌سازی فعلی خودِ دریم‌وورکس جدا کند. این هم دلیل دیگری بر این حقیقت که ساختنِ یک دنباله‌ی «لوگان»‌گونه خیلی بهتر از بازسازی و ریبوت مستقیم است. چون همان‌طور که «لوگان» به فاکس کمک کرد تا از دیگر فیلم‌های «افراد ایکس» فاصله بگیرد، دریم‌وورکس هم می‌تواند چنین کاری را با «شرک» جدید انجام بدهد. مسئله این است که امروز بهترین زمان برای این است که فرانچایزِ «شرک» دوباره احترام گذشته‌اش را پس بگیرد. چرا که «شرک» با وجود دو دهه‌ای که از غوغایش گذشته است، کماکان یک مجموعه‌ی تمام‌عیار است.

جدول ۱۰ فیلم برتر هفته

ردیف نام فیلم درآمد آخرهفته مجموع آمریکای شمالی
۱ Dr. Seuss’ The Grinch ۶۶ میلیون دلار ۶۶ میلیون دلار
۲ Bohemian Rhapsody ۳۰/۸ میلیون دلار ۱۰۰ میلیون دلار
۳ Overlord ۱۰/۱ میلیون دلار ۱۰/۱ میلیون دلار
۴ The Nutcracker and the Four Realms ۹/۵ میلیون دلار ۳۵/۲ میلیون دلار
۵ The Girl in the Spider’s Web ۸ میلیون دلار ۸ میلیون دلار
۶ A Star is Born ۸ میلیون دلار ۱۷۸ میلیون دلار
۷ Nobody’s Fool ۶/۵ میلیون دلار ۲۴/۲ میلیون دلار
۸ Venom  ۴/۸ میلیون دلار ۲۰۶/۲ میلیون دلار
۹ Halloween ۳/۸ میلیون دلار ۱۵۶/۸ میلیون دلار
۱۰ The Hate U Give ۲ میلیون دلار ۲۶/۷ میلیون دلار



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

گزارش باکس آفیس: از غوغای Venom در چین تا مروری بر آتش‌بازی مجموعه Shrek

The post مجله خبری : گزارش باکس آفیس: از غوغای Venom در چین تا مروری بر آتش‌بازی مجموعه Shrek appeared first on فیلم.

  • تاریخ : ۲۲ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 3 views

به گزارش مجله فیلم

بدون شک بازی تاج و تخت یا همان Game of Thrones یکی از محبوب‌ترین سریال‌ها است که طرفدارانش بی‌صبرانه منتظر آغاز فصل هشتم و پایانی آن هستند. کمپانی HBO امروز با انتشار یک ویدیو، اعلام کرد که پخش فصل هشتم این سریال از ماه آوریل ۲۰۱۹ (فروردین/اردیبهشت ۹۸) رسما آغاز خواهد شد که مشابه زمان پخش فصل‌های اول تا ششم سریال است و فقط فصل هفتم بازی تاج و تخت بود که پخش آن به جای ماه آوریل از ماه جولای آغاز شد. 

فصل هشتم سریال Game of Thrones قرار است پایان‌بخش اتفاقات مختلف این سریال باشد و سازندگان اعلام کرده‌اند که در جریان این فصل شاهد نبرد بسیار بزرگی خواهیم بود که بزرگ‌ترین نبرد به‌تصویر کشیده‌شده در کل مجموعه است. از تهیه‌کنندگان اجرایی این فصل سریال می‌توان به دیوید بنیاف، دی.بی وایس، کارولین استراوس، فرانک دولگر و برنادت کالفیلد اشاره داشت. 

با اینکه فصل هشتم قرار است پایانی بر سریال بازی تاج و تخت باشد، اما شبکه HBO قصد ساخت سریالی فرعی با نام The Long Night از آن را دارد که اخیرا بازیگرانی چون نائومی واتس به آن پیوستند. همچنین در دیگر اخبار مرتبط با این سریال، جرج آر آر مارتین اخیرا توضیحاتی پیرامون دلایل پیش رفتن کُند نوشتن داستان The Winds of Winter ارائه کرده بود که می‌توانید آن‌ها را در زومجی بخوانید. 



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

تاریخ آغاز پخش فصل هشتم سریال Game of Thrones

The post مجله خبری : تاریخ آغاز پخش فصل هشتم سریال Game of Thrones appeared first on فیلم.

  • تاریخ : ۲۲ام آبان ۱۳۹۷
  • موضوع : دسته‌بندی نشده
  • بازدید : 1 views

به گزارش مجله فیلم

پاول اندرسون، کارگردان نسخهٔ سینمای Monster Hunter (شکارچی هیولا)، از حضور شخصیت‌های اصلی بازی مجموعه در فیلم خبر داد که قطعاً این خبر خوبی برای طرفداران پروپاقرص مجموعه بازی‌های ویدئویی Monster Hunter خواهد بود.

پس از چندین سال شایعه و منتشر شدن گزارشات مختلف راجع به ساخت اقتباس سینمایی مجموعه بازی‌های ویدیویی Monster Hunter، سرانجام چند ماه پیش بود که کمپانی کپکام (Capcom) به‌صورت رسمی ساخت فیلمی سینمایی از این مجموعه را تأیید و اعلام کرد. در بیانیهٔ رسمی کمپانی کپکام راجع به ساخت این فیلم سینمایی چنین آمده بود که داستان فیلم در مورد دو قهرمان از دو دنیای متفاوت است که باید با یکدیگر همکاری کنند و در کنار هم با هیولاها مبارزه کنند و دنیا را نجات دهند.

پیش‌تر اعلام شده بود که مراحل ساخت فیلم جدید کمپانی کنستانتین فیلم (Constantin Film) از سپتامبر (شهریور یا مهرماه) سال جاری شروع  می‌شود، اما تا این لحظه هنوز خبری از آغاز مراحل تولید این فیلم منتشر نشده و تنها میلا یوویچ تصویری از پشت صحنهٔ فیلم را منتشر کرده است. این پروژه اولین همکاری دوباره میلا یوویچ و پاول اندرسون بعد از تمام شدن مجموعه فیلم‌های رزیدنت ایول است. 

Monster Hunter

مراحل ساخت و تولید فیلم Monster Hunter به‌خوبی پیش می‌رود و طرفداران از این بابت نگرانی ندارند و تنها نگرانی آنان به اولین عکس منتشرشده از فیلم برمی‌گردد که در آن تصویر که بازیگر اصلی، یعنی میلا یوویچ نیز حضور داشت، چندان شباهتی را نمی‌شد با دنیای مجموعهٔ Monster Hunter پیدا کرد و این شایعات به وجود آمد که شاید پاول اندرسون ساخت نسخه‌ای متفاوت و کاملاً غربی‌شده را از این مجموعه بازی‌ها در سر دارد.

تا آنجایی که می‌دانیم داستان فیلم جدید هم در واقعیت و هم در دنیای فانتزی جریان خواهد داشت، اما اولین تصویر منتشرشده به‌گونه‌ای بود که اصلاً دنیای بازی را برای طرفداران تداعی نمی‌کرد که همین موضوع نگرانی‌هایی را در این زمینه به وجود آورد. از همین رو پاول اندرسون مجبور به ارائه توضیحاتی در مورد کلیت پروژه شد و آنطور که از صحبت‌های وی برداشت می‌شود، می‌توان جای امید داشت که کلیت پروژه چیز دیگری است و طرفداران نباید نگران تغییرات فراوان در دنیای مجموعه بازی‌های Monster Hunter باشند.

شخصیت‌های زیادی از بازی در فیلم حضور خواهند داشت. شخصیت‌هایی چون The Handler ،Admiral ،Aiden و Aiden’s Handler

ریوزو تسوجیموتو، تهیه‌کنندهٔ مجموعهٔ Monster Hunter، پیش‌تر در بیانیه‌ای چنین گفته بود که سازندگان اقتباس سینمایی این مجموعه سعی دارند که هم طرفداران دنیای گیم را مشتاق به تماشای این فیلم کنند و هم تماشاگرانی که با دنیای گیم این مجموعه آشنا نیستند، از فیلم جدید لذت ببرند و برای تماشای آن اشتیاق داشته باشند.

پاول اندرسون در پاسخ به سؤالات این دسته از طرفداران که همراه با نگرانی از این موضوع بود که این کارگردان چندان با دنیای بازی‌های شرقی آشنا نیست گفت که وی نزدیک ۱۰ سال است که با مجموعه بازی‌های Monster Hunter آشناست و پیش از آنکه بازیکنان غربی این بازی با آن آشنا شوند، از طرفداران بازی کمپانی کپکام بوده است. وی این فیلم را پروژهٔ مورد علاقهٔ خود خواند و گفت بسیار امیدوار است با تلاش زیاد مراحل سخت کار را پشت سر بگذارد. سخنان پاول اندرسون را در این رابطه با هم می‌خوانیم:

من ۱۰ سال پیش از وجود این بازی مطلع شدم. بسیار پیش‌تر از آنکه مردم سرزمین غرب با مجموعه بازی‌های Monster Hunter آشنا شوند از طرفداران سرسخت این مجموعه بودم. این موضوع تا حدودی به این برمی‌گردد که زمان زیادی در کشور ژاپن بودم و در آنجا عاشق تصویرسازی بازی شدم و با کمپانی کپکام هم صحبت‌هایی داشتم در مورد ساخت فیلم که این موضوع به ۹ سال پیش برمی‌گردد.

Anderson-Jovovich

هنگامی که از پاول اندرسون پرسیده شد که آیا شخصیت‌های اصلی مجموعه بازی‌های Monster Hunter در نسخهٔ سینمایی که وی قرار است کارگردانی آن را بر عهده داشته باشد حضور خواهند داشت یا خیر، وی تأیید کرد که شخصیت‌های چون The Handler ،The Admiral ،Aiden و  Palicoes در فیلم حضور خواهند داشت. به نظر می‌رسد بیش‌تر شخصیت‌های اصلی که قرار است در فیلم حضور داشته باشند، مربوط به آخرین نسخهٔ Monster Hunter با عنوان Monster Hunter: World می‌شود که برای پلی استیشن 4، ایکس باکس وان و کامپیوتر عرضه شده است و کپکام رضایت زیادی از فروش آن داشته است. ماه گذشته هم نسخه Monster Hunter Generations Ultimate یک سال بعد از انتشار برای کنسول سوییچ در ژاپن، به صورت جهانی عرضه شد. در نهایت هم آخرین نسخه بازی یعنی Monster Hunter Stories که سال گذشته برای 3DS منتشر شده بود، ماه‌ها بعد از انتشار نسخه ژاپنی از دیروز در اختیار دارندگان سیستم عامل‌های اندروید و iOS در سایر نقاط دنیا قرار گرفته است.

پاول اندرسون در مورد حضور شخصیت‌های بازی در نسخهٔ سینمایی Monster Hunter چنین گفت:

شخصیت‌های زیادی از بازی در فیلم حضور خواهند داشت. شخصیت‌هایی چون The Handler ،Admiral ،Aiden و Aiden’s Handler در فیلم حضور خواهند داشت. همچنین علاقمند به اضافه کردن شخصیت Palico نیز به فیلم بودیم. فیلم‌های زیادی از بازی‌های ویدئویی ساخته می‌شوند، اما در مورد Monster Hunter باید بگویم هنگامی که وارد بازی می‌شوید، شما شخصیت اصلی داستان را می‌سازید. این طور نیست که با جیل ولنتاین یا لارا کرافت بازی کنید، باید با همان شخصیتی که ساخته‌اید بازی را ادامه بدهید و این موضوع بدون شک یکی از اِلمان‌های اصلی بازی‌های Monster Hunter است.

برخی از شخصیت‌های فیلم جدید هستند، اما آن‌ها انعکاسی از آنچه هستند که در بازی‌های این مجموعه دیده‌ایم. قطعاً نسخهٔ سینمایی کاملاً منطبق با اتفاقاتی است که در مجموعه بازی‌های این مجموعه دیده‌ایم. من ۹ سال با کپکام در زمینه برداشت از بازی و ساخت فیلم و روی پرده بردن آن همکاری داشته‌ام.

پاول اندرسون در پاسخ به این سؤال که آیا در نسخهٔ سینمایی Monster Hunter شاهد خلق هیولاهایی جدید خواهیم بود که وی این موضوع را تکذیب کرد و چنین گفت:

ببینید، نیازی نمی‌بینم که هیولاهای جدیدی خلق کنم. بی‌شمار هیولا و مخلوقات جذاب در طی سالیان دراز در مجوعه بازی‌ها خلق شده‌‌اند. تکیه ما روی همان هیولاهای محبوب مجموعه بازی‌های خواهد بود و علی‌الخصوص بازی Monster Hunter: World که آخرین بازی مجموعه بوده است، اما بگویم که تصمیم داریم برخی هیولاهای افسانه‌ای و شگفت‌آور و همچنین برخی مخلوقات جذاب بازی‌های قبلی را هم به فیلم اضافه کنیم. بنابراین فکر می‌کنم که طرفداران مجموعه بازی‌های Monster Hunter به‌آسانی شخصیت‌های که به‌خوبی می‌شناسند را تشخیص خواهند داد، اما همان طور که گفتم برخی مخلوقات بازی‌های قبلی نیز در نسخهٔ سینمایی به تصویر کشیده خواهند شد که این کار قطعاً برای طرفداران قدیمی مجموعه بازی‌ها بسیار هیجان‌انگیز خواهد بود و کسانی که تنها بازی Monster Hunter: World را انجام داده‌اند، از حضور آن دسته مخلوقات و هیولاها اطلاعی ندارند.

با صحبت‌های پاول اندرسون، کورسوی امیدی به موفقیت نسخهٔ سینمایی Monster Hunter به وجود آمد و امیدواریم تجربهٔ بالای وی و سابقهٔ ۱۰‌ساله‌اش در نهایت به کیفیت نهایی کار کمک کند. آخرین فیلم پاول اندسون که روی پردهٔ سینما رفت، فیلم Resident Evil: The Final Chapter (رزیدنت ایول: قسمت پایانی) محصول سال ۲۰۱۶ میلادی بود و مثل همیشه میلا یوویچ نقش ستارهٔ اصلی این مجموعه، یعنی آلیس را بر عهده داشت. این فیلم نیز مثل تمام فیلم‌های مجموعهٔ Resident Evil با استقبال خوبی از سوی منتقدان همراه نشد و اصلاً در حد نام بازی‌های ابتدایی نبود. فیلم آخر این مجموعه با بودجهٔ ساخت ۴۰ میلیون دلاری، حدود ۳۱۲ میلیون دلار فروش داشت و در مجموع در گیشه عملکرد بدی نداشت. پاول اندرسون هم‌اکنون در حال کار روی نسخهٔ سینمایی Monster Hunter است و امیدواریم از پس ساخت این مجموعه به‌خوبی بربیاید.

در گزارشی که سایت هالیوود ریپورتر (THR) چندی پیش منتشر کرده بود، جزئيات بیشتری نیز از داستان اقتباس سینمایی Monster Hunter منتشر شد. طبق این گزارش، میلا یوویچ نقش شخصیتی به نام آرتمیس را ایفا خواهد کرد که عضو پیشین تیم ارتشی سازمان ملل بوده است. وی بنا بر دلایلی از کار خود اخراج می‌شود و به دنیایی که در آن هیولاها جولان می‌دهند، تبعید می‌شود. در این دنیا، شخصیتی که میلا یوویچ نقش آن را ایفا می‌کند، با شخصیتی به نام هانتر که نقش این شخصیت را تونی جا (بازیگر فیلم Fast & Furious 7) ایفا می‌کند، تیمی تشکیل می‌دهند و این دو نفر با همکاری یکدیگر باید پورتال بُعد زمان و مکان را ببندند تا هیولاها نتوانند وارد کرهٔ زمین شوند. دیگو بونتا، بازیگر و خوانندهٔ مکزیکی-آمریکایی سینمای هالیوود هم به لیست بازیگران اقتباس سینمایی Monster Hunter اضافه شده است و عضوی از تیم آرتمیس خواهد بود. ران پرلمن و تی.آی هم در فیلم سینمایی Monster Hunter حضور خواهند داشت. کلیفورد جوزف هریس جونیور مقلب به تی.آی (T.I) رپری است که در فیلم‌های سینمایی متعددی از جمله Ant-Man (مرد مورچه‌ای) حضور داشته و قرار است در این فیلم نقش Link را بازی کند، اسنایپری که از فواصل دور به شکار طعمه‌های خود می‌پردازد. ران پرلمن هم که او را در فیلم‌هایی چون Hellboy (پسر جهنمی) و سریال Hand of God (دست خدا) از محصولات آمازون دیده‌ایم، در نقش Admiral ایفای نقش می‌کند و همان‌طور که از اسم این شخصیت مشخص است، فرماندهی گروه شکارچیان را برعهده دارد.



منبع خبر

گرد آوری : مجله فیلم

شخصیت‌های بازی Monster Hunter در فیلم آن حضور خواهند داشت

The post مجله خبری : شخصیت‌های بازی Monster Hunter در فیلم آن حضور خواهند داشت appeared first on فیلم.

صفحه 3 از 529
قبلی 12345678910 بعدی 203040...«